【538期】徐嘉凱：創作本是一場磨難　堅持找到自己要說的故事

【記者廖家儀／報導】以創業製片公司「SELFPICK」為基底，徐嘉凱從不同真實社會觀察中選材，用獨特敘事手法搖出一部部醉人風味的網路劇，如《Mr.Bartender》、全台首部原創4K影集《私室》等製作，現正為首部電影籌備中。

創作與營運角色碰撞    徐嘉凱時刻檢視自我

從學生時期便專職影像創作，畢業後，2014創立「SELFPICK」，徐嘉凱認為最困難的並非資源上的缺乏，反而是對自己的質疑與個人角色間轉換。身為創作者，無關乎有沒有資源，而是要在資源有限下，時刻檢視自己是否具有足夠的才能吃這行飯、是不是能寫出好劇本，並持續在創作者與公司營運者間切換狀態。

 

徐嘉凱導演。圖／SELFPICK提供

 

談起現今產業困境，徐嘉凱表示，除了龐大的中國大陸市場，將人才磁吸效應般「吸」過去，還有更根本的原因——「我們寫不出好的節目和劇本。」徐嘉凱如是說。他認為台灣作品千篇一律，談論校園愛情，而極少拍題材特殊的類型片，徐嘉凱進一步解釋，並不是台灣無法負擔大製作成本，而是當代年輕人的人生經驗仍停留在「小確幸」狀態，無力承擔沈重的故事。

 

「創作本就是一場磨難」    徐嘉凱：為題材付出所有

台灣影劇已很久沒有大幅度改變，徐嘉凱指出，創作者必須檢討自己寫出的東西踏不踏實、接不接地氣，還是仍在「為賦新辭強說愁」？然而創作過程本身就是一場磨難，徐嘉凱談到：「當你願意為一個題材付出所有，它就會精彩。」現在民眾對過去歷史有多少理解和動力？徐嘉凱認為創作不用執著於過去傷痛，重點則應放在「現在的我們有沒有使命感在現在的議題上」討論。

 

「很多人有故事想要說，但我們能為了它堅持多少？它只是你的畢業製作嗎？」徐嘉凱最後提及，「（它）只是你的什麼嗎？如果不只是什麼，那你再來。」在影視產業裡，個人很容易轉換於不同職位，先是學生導演、副導演，再來可能到廣告公司、網站企劃，最後又回來做導演、拍片。而無論角色如何切換，想要留在媒體娛樂產業中，要突破絕非易事。徐嘉凱最後以李安為例，「（李安）在以前這麼好的時代，仍然熬了七年才拍《推手》，但誰沒苦過？」徐嘉凱點出，待在娛樂業唯有不放棄和專一，才能在這條路上走得更久更遠。